Alicia Keys i jej mąż kuratorami sztuki. Wystartowała ich wyjątkowa wystawa "Giants"

– Masz niezwykłą intuicję, jeśli chodzi o sztukę, a właśnie tego potrzeba, by swobodnie poruszać się w tej tematyce – tak w trakcie wspólnego wywiadu autorka hitów „Fallin’”, „Girl on Fire” czy „Empire State of mind” zwróciła się do swojego męża, producenta muzycznego, rapera i DJ’a Kasseem Deana, znanego pod pseudonimem Swizz Beatz. 13 września małżonkowie zainicjowali wystawę „Giants: Art from the Dean Collection of Swizz Beatz and Alicia Keys”, którą można oglądać w High Museum of Art w Atlancie. Jak długo potrwa wydarzenie i jakim artystom jest poświęcone?

Alicia Keys i Swizz Beatz: „artyści wspierają artystów”

Zdobywczyni 16 statuetek Grammy, 31 razy nominowana do tej nagrody muzycznej, oraz współpracujący między innymi z Kelly Rowland, Jennifer Lopez czy Usherem raper Swizz Beatz hołdują zasadzie „artyści wspierają artystów”. Tym samym w swojej kolekcji dzieł malarskich, nazwanej zbiorczo „Dean Collection”, zgromadzili ponad 1000 obiektów, z których 115 trafiło na wystawę w Atlancie.

Znajdują się wśród nich nie tylko obrazy, rzeźby czy fotografie, ale i cenne przedmioty, które muzycy nabyli lub otrzymali w trakcie trwającego od czternastu lat małżeństwa: instrumenty muzyczne, kolekcjonerskie wydania płyt, a nawet rowery. Hasłem przewodnim wystawy jest celebracja dziedzictwa kulturowego oraz twórczości osób ciemnoskórych, jak również ich niewątpliwego wpływu na świat muzyki i sztuki. – Jesteśmy obywatelami świata. Aktywnie działamy w wielu dziedzinach sztuki, a nasza wystawa stanowi celebrację tej potęgi – wyjaśniała Alicia Keys w rozmowie z „The Atlanta Voice”.

Czytaj więcej

Ludzie

Wielki zaszczyt dla artystki z Madagaskaru: jej obrazy polecą na Księżyc

Obrazy pochodzącej z Madagaskaru artystki Tary Shakti zostaną wysłane na Księżyc. Skąd taki pomys...

Wystawa „Giants”: artyści i ich dzieła

Wśród zgromadzonych eksponatów można znaleźć dzieła zarówno ikonicznych artystów z XX wieku takich jak Nick Cave czy Gordon Parks, jak i przedstawicieli innowacyjnej sztuki współczesnej: Deany Lawson czy Amy Sherald. Ta ostatnia przedstawia na swoich obrazach ciemnoskóre osoby w trakcie dynamicznych działań, jak na przykład jazdy na rowerze czy motocyklu. Ich szaleńczy pęd uwieczniony na płótnie ma symbolizować potęgę, niezłomność i odwagę zaprezentowanych na obrazie „Deliverance” jeźdźców.

Nasycona barwami i z pozoru radosna instalacja Ebony G. Patterson o rozbudowanym tytule „they were just hanging out . . . you know . . . talking about . . . ( . . . when they grow up . . .)” (pisownia oryginalna – przyp. red.) ma zwracać uwagę na pełne lęku dzieciństwo ciemnoskórych osób. W kolorowy kolaż przedstawiający roześmiane twarze dzieci otoczone pluszowymi zabawkami, balonami, lalkami, kredkami czy piłkami do koszykówki artystka wkomponowała szereg dziur przypominających ślady po kulach i symbolizujących tragedie wplecione w życie najmłodszych, zmuszające ich do przedwczesnego wkroczenia w dorosłość.

Czytaj więcej

Styl życia

„Efekt Meghan” ma drugie dno: Jak księżna Sussex pomaga zaistnieć mniej znanym markom?

Wybory Meghan Markle wywierają duży wpływ na decyzje zakupowe konsumentów. Wiedząc to, żona księc...

„Giants”: kolekcjonerzy o genezie nazwy

Nazwa wystawy nie jest przypadkowa. Używając słowa „giganci” dla zdefiniowania ciemnoskórych artystów, Alicia Keys i Swizz Beatz podkreślają ich odwagę w tworzeniu sztuki w zgodzie z własnymi przekonaniami i mimo trudności, jakich doświadczają w zaprezentowaniu swoich dzieł szerszej publiczności. – Wystawa obejmuje obiekty z różnych dziedzin sztuki, jednak jej obecność w muzeach pozwala na przybliżenie odbiorcom dzieł artystów, którzy przed laty nie byli zapraszani do udziału w takich wydarzeniach – podkreśla w rozmowie z „The Atlanta Voice” Kimberli Gant, kurator sztuki nowoczesnej i współczesnej w Muzeum Brooklyńskim, gdzie zorganizowaną przez Alicię Keys i jej męża wystawę można było podziwiać do 7 lipca bieżącego roku.

Intencją kolekcjonerów i pomysłodawców tego wyjątkowego wydarzenia jest też nakłonienie odwiedzających do istotnych rozmów na tematy sygnalizowane za pośrednictwem zaprezentowanych eksponatów. – Sami jesteśmy artystami, więc rozumiemy, jak trudno czasem jest przedstawić własny pomysł i nakłonić kogokolwiek do jego realizacji. Wiemy, na czym polega proces twórczy, ile wymaga czasu i zaangażowania. W tym tkwi cel naszego działania: w podtrzymywaniu wiary w sens pracy artystów, pomaganiu im w realizacji tych pomysłów, które dopiero się rodzą. Artyści, których dzieła prezentujemy, opowiadają za pośrednictwem sztuki mnóstwo historii, stanowiących inspirację do zgłębiania tej tematyki i poruszania jej w rozmowach w trakcie, a nawet po obejrzeniu wystawy – wyjaśnia Alicia Keys w cytowanej rozmowie.

Czytaj więcej

Styl życia

Powrót do domu: kolekcja „The Walking Home” trafia do właścicielki po 3 dekadach

Zaginione 32 lata temu obrazy afrykańskiej artystki zostały odnalezione w szafie jednej ze szwedz...